SAN CRISTOBAL - HANS MEMLING

 En este cuadro de Hans Memling (1440-1494)- Un encargo de Willem Moreel para que sirviera como retablo para  una capilla de la iglesia de San Jaime, en Brujas, Memling retrata a San Cristobal con el niño sobre los hombros en el panel central. Lo acompañan San Mauro, vestido de monje benedictino y san Gil con un dócil ciervo.  Desde una cueva en  las rocas, un ermitaño con un farol guía a los viajeros por el peligroso camino. El niño tiene la mano levantada, a modo de bendición, mientras Cristóbal mira hacia abajo, dando a entender que acaba de descubrir la identidad del niño al ver brotar las hojas verdes que salen de la vara.

SAN  CRISTOBAL era un cananeo de fuerza y estatura prodigiosas, que podía verse con su barba y su cayado en las puertas de todas las ciudades,  se convirtió al cristianismo para servir al más poderoso de los soberanos. Un ermitaño le pidió que ayudara a todos aquellos que se lo solicitaran a cruzar un peligroso río. Un día, un niño le suplicó que lo llevara hasta la otra orilla. Cristóbal lo cargó sobre sus hombros y se adentró en las aguas. El río se hizo cada vez mas turbulento y el niño se volvió más pesado que el plomo.

A punto de alcanzar la otra orilla, el pequeño se reveló como Jesucristo, que cargaba con el peso del mundo. Le pidió que plantara su vara, y a la mañana siguiente se encontró que había florecido y dado fruto



 EL PINTOR HANS MEMLING- BIOGRAFÍA MUSEO DEL PRADO

                                       Autorretrato

(Seligenstadt, Alemania, h. 1440-Brujas, 1494). Pintor flamenco. Se ignora prácticamente todo sobre su periodo de aprendizaje. Residió, sin duda, en Colonia, en el taller del maestro Stefan Lochner, fallecido en 1451. Antes de estar inscrito, en 1465, en los registros de los burgueses de Brujas -lo que implicaba el derecho a vivir y ejercer allí un oficio- vivió probablemente en Bruselas, en casa de Rogier van der Weyden. Fue seguramente después de regresar el maestro de Italia en 1450, cuando Hans Memling residió en el taller hasta la muerte de Van der Weyden en 1464. El nombre de Hans Memling no está inscrito en los registros del Gremio de Pintores de Brujas, lo que puede indicar que gozaba de una posición de favor. Sin duda, llegó a Brujas a petición de la colonia italiana. 

 

Autorretrato 

De todos modos, encontró en esa ciudad una clien­tela a la vez local e internacional. Contrajo matrimonio con Tanne de Valkenaere, que le dio tres hijos, murió en 1494 y fue enterrado en la iglesia de Saint-Gilles. La obra que se con­serva de este artista, que fue llevada a cabo en su totalidad en Brujas, es muy extensa y demuestra que el pintor debió de poseer un taller floreciente. Se mencionan dos ayudantes en el registro del Gremio de Pintores: Hannekin Verhanneman y Passchier van der Mersch. A pesar de sus orígenes alemanes, Memling figura, tanto por su estilo como por su técnica, ente los más grandes pintores de la pintura flamenca del siglo XV. 

                                el juicio final

En el tríptico del Juicio final (Museo Nacional de Gdank, Polonia), obra de su primer periodo, pintado entre 1467 y 1471 para Angelo Tani y su mujer, encontramos influencias de Stefan Lochner en el panel izquierdo. La composición central con el Juicio, las reproducciones de ciertos personajes y, sobre todo, su dibujo subyacente, son tributarios del Juicio final de Rogier van der Weyden (Hôtel-Dieu, Beaune, Francia). Prolongó la tradición de sus antecesores y continuó tomando de sus composiciones cierto formalismo en las posturas de los personajes y fórmulas de los retratos de Weyden. Su obra aparece como síntesis en donde la tradición eyckiana está presente: el sentido de la luz, del color, de la fiel ejecución, de las materias, de la imitación de los objetos, así como la atención que presta al paisaje y a la naturaleza. 

                          la adoración de los Reyes Magos

 Sin embargo, la asimilación de estas influencias desemboca en la creación de un estilo muy personal, caracterizado por la búsqueda del equilibrio y la preocupación por la integración de las figuras y de los grupos en su entorno. Hans Memling busca la depuración de las formas y de las emociones para llegar a representar un mundo armonioso. Esta búsqueda se encuentra ya desde la etapa del primer dibujo hasta el resultado final. A pesar de la economía de técnicas y materiales, dispone de tal maestría de ejecución en la tradición de los maestros flamencos que el efecto óptico es óptimo. 

El Retablo de los santos Juanes y el Tríptico ­Floreins, ejemplos de su periodo de madurez, son sus únicas pinturas firmadas y fechadas, realizadas en 1479 para el hospital de Brujas y que han servido para la reconstrucción de su obra. La última de ellas se inspira en el tríptico de La Adoración de los Magos (Prado). Memling fue uno de los más importantes retratistas de su tiempo y su estilo es la base del canon brugeois. Sus cuadros fueron exportados por toda la Europa de la época y siguió influyendo no solo en sus contemporáneos, sino también en los pintores de la generación siguiente en Brujas y Amberes.

PASAR POR EL ARO

 Leí, uno de estos días, un artículo de PEREZ REVERTE sobre Emilio, un perroflauta que no se quiere someter. Lo califica Perez Reverte como inteligente y culto, un hombre que se jubiló anticipadamente, prefiriendo vivir de una pequeña pensión antes de seguir trabajando para una gran multinacional, vistiendo traje y corbata. Total lo único que necesita Emilio es leer,  oir la radio, tomar un café en un bar y echarse un cigarrillo de vez en cuando. Sus hermanas se encargan de administrarle sus escasas finanzas y pagan la luz, agua y como se niega a tener tarjetas de crédito le dan el poco dinero de bolsillo que Emilio necesita.

El problema es que Emilio, un día que iba a entrar en un café se dio cuenta que no llevaba dinero en el bolsillo y entró en un banco. Despues de esperar una cola que le pareció interminable, al llegar a la ventanilla le pidió a una joven, que en principio le parecio atenta, cincuenta euros.  La chica amablemente le explicó que las cantidades menores de  600 euros había que sacarlas del cajero automático. "No tengo tarjeta y no quiero tarjetas".  La mujer intentó convencerlo asegurandole que la tarjeta no le costaría nada. Emilio, ya enfadado, le contestó: "No quiero tarjeta, solo quiero 50 euros de mi cuenta"

 Cuando la cola ya llegaba a la puerta, se acercó el director a interesarse  "tienes que comprender las normas" "la tarjeta es un instrumento muy práctico para el cliente"- Le dijo.

  Emilio miró atrás, como buscando a quién se dirigía el otro: «¿Me hablas a mí? –respondió al fin–. Porque, mira, soy viejo pero no soy gilipollas». El director tragaba saliva, insistiendo en que el interés del público, la comodidad, etcétera. «¿La comodidad de quién? –inquiría Emilio–. ¿La vuestra?». El otro siguió en lo suyo: «Te hacemos una tarjeta ahora mismo, sin comisiones». 

Emilio ya gritó «Además, eres tonto del haba. Porque el dinero, aunque sea poco, es mío y seguirá aquí. Pero con tanta tarjeta, tanta automatización y tanta mierda, al final quien sobrarás serás tú –señaló a la cajera– y todos estos desgraciados, porque os sustituirán las putas máquinas».
Entonces el director tragó saliva y se volvió a la cajera. «Dale sus cincuenta euros», balbució. Y en ese momento, Emilio el Perroflauta, erguido en su magnífica e insobornable gloria, miró con desprecio al pringado y le soltó: «¿Pues sabes qué te digo?… Que ahora tu banco, tú, la cajera y los empleados que tienes a estas horas tomando café podéis meteros esos cincuenta cochinos euros en el culo. Ya volveré otro día». Tras lo cual se fue hacia la puerta con paso firme y digno.

ESCOCIA

Abandonamos Inverness sin ver el Monstruo y nos dirigimos a Glasgow

 La última vez que había estado en esta ciudad habían difundido el emblema  "GLASGOW SONRIE MEJOR"

Este slogan se difundió con el próposito de cambiar la reputación de una ciudad triste, castigada por el desempleo, peligrosa y con una gran decadencia urbanística.  Era la década de 1980, había gente que le parecía una tarea imposible cambiar los efectos producidos por el desempleo y la falta de inversión.  Muchos ayuntamientos se negaban en invertir los escasos medios que tenían en publicidad, mientras la gente no tenía para comer ni para arreglar sus casas. Al fin la campaña fue apoyada por el sector privado y funcionó. El slogan les proporcionó el orgullo de ser ciudadanos de Glasgow, tanto a los que vivían en la ciudad como a los que se habían marchado.

 Hoy Glasgow es la tercera ciudad del Reino Unido despues de Londres y Birmingham

Despues visitamos el "lago emblema de los escoceses"- LOCH LOMOND

En una pequeña oficina de turismo preguntamos por un alojamiento y la amable ancianita que nos atendió dijo que preguntaramos a Mrs Fantfama si tenía alguna habitación. Mrs Fantfama, no más joven que la de la oficina de turismo, nos recibió sonriente con un ¿Como están ustedes? pero enseguida aclaró que era lo único que conocía de castellano. Que bonito es este lago. Recordé la visita que hice siendo una niña. Aquel viaje fue en invierno, había tanta nieve que parecía que el autobús iba entre una barrera de nieve



Por aquellas bonitas y por aquellas bonitas laderas
Donde el sol brilla, en el Lago Lomond.
Donde yo y mi verdadero amor pasabamos muchos días
en las preciosas, preciosas orillas o 'Loch Lomon.

Oh tú tomarás el camino alto, yo tomaré el bajo,
Y yo estaré en Escocia, antes que tú;
Pero yo y mi verdadero amor nunca nos volveremos a reunir
En las bellas, bellas orillas del Loch Lomon.

Fue allí que nos separamos en aquel sombrío valle
En los escarpados y empinados lados del Ben Lomond [montaña],
Viendo la tonalidad púrpura de las colinas Hieland,
y la luna saliendo en el anochecer


Los pequeños pájaros cantan y las flores silvetres florecen [llega la primavera],
Y en el amanecer las aguas están durmiendo;
Pero el corazón roto no conoce segunda primavera,
Estos maravillosos puede dejar su Frae greetin ' 

Ahora no, el sol brillaba sobre las montañas como en  la canción  "the sun shines  bright on Loch Lomond"

Cristo de San Juan de la Cruz es un cuadro de Salvador Dalí, realizado en 1951. Se encuentra en el Museo Kelvingrove en GLASGOW

En el número especial de 1952, editado por la Scottish Art Review, Dalí explica la pintura con las siguientes palabras:

La posición de Cristo ha provocado una de las primeras objeciones respecto a esta pintura. Desde el punto de vista religioso, esa objeción no está fundada, pues mi cuadro fue inspirado por los dibujos en los que el mismo San Juan de la Cruz representó la Crucifixión.

En mi opinión ese cuadro debió ser ejecutado como consecuencia de un estado de éxtasis. La primera vez que vi ese dibujo me impresionó de tal manera que más tarde, en California, vi en sueños al Cristo en la misma posición pero en paisaje de Port Lligat y oí voces que me de decían: "¡Dalí tienes que pintar ese Cristo!".

Y comencé a pintarlo al día siguiente. Hasta el momento en que comencé con la composición, tenía la intención de incluir todos los atributos de la crucifixión –clavos, corona de espinas, etc.- y de transformar la sangre en claveles rojos sujetos en las manos y los pies, con tres flores de jazmín sobresaliendo de la herida del costado. Las flores hubieran sido realizadas a la manera ascética de Zurbarán. Pero justo antes de finalizar mi cuadro, un segundo sueño modificó todo esto, tal vez a causa de un proverbio español que dice: A mal Cristo, demasiada sangre.

En ese segundo sueño, vi el cuadro sin los atributos anecdóticos: sólo la belleza metafísica del Cristo-Dios.

También había tenido al principio la intención de tomar como modelos para el fondo a los pescadores de Port Lligat, pero en ese sueño, en lugar de ellos, aparecía en un bote un campesino francés pintado por Le Nain, del cual sólo el rostro había modificado a semejanza de un pescador de Port Lligat. Sin embargo, visto de espadas, el pescador tenía una silueta velazqueña. Mi ambición estética en ese cuadro era la contraria a la de todos los Cristos pintados por la mayoría de los pintores modernos, que lo interpretaron en el sentido expresionista y contorsionista, provocando la emoción por medio de la fealdad. Mi principal preocupación era pintar a un Cristo bello como el mismo Dios que él encarna.

LA LONDON SCHOOL OF ECONOMICS EN MAJADAHONDA

En el año 2009, en plena crisis, se proyecta la apertura de la LONDON SCHOOL OF ECONOMICS, la única sede internacional fuera de Londres, en MAJADAHONDA.

Operación financiada por  CAJA MADRID y el AYUNTAMIENTO DE MAJADAHONDA- uno de los epicentros de la Gürtel y Púnica- que cede una parcela municipal de forma irregular.
 

El presidente de esta prestigiosa institución académica sería MORAL SANTIN

(  Elegido diputado en la Asamblea de Madrid por Izquierda Unida. En 1995 le nombraron vicepresidente de Caja Madrid y más tarde engrosó el Consejo de Administración de Bankia. Condenado a cuatro años de cárcel por el uso de las tarjetas black.)

En todo este proceso desaparecerían 12 MILLONES de euros de bienes municipales. HOY QUEDAN UNAS RUINAS 

Josef Madlener

Cuando Tolkien, el escritor de EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, tenía diecinueve años, en un viaje a Suiza compró una postal titulada "el espíritu de la montaña" del pintor Josef Madlener. Mostraba un viejo con una larga barba blanca  con un sombrero redondo de ala ancha y un manto largo, hablando con un cervatillo blanco. Tolkien guardó la postal y años más tarde escribió en un trozo de papel que guardó envuelto: origen de Gandalf

Así que esta postal inspiró a Tolkien para hacer Gandalf, un personaje de la novela El Señor de los Anillos y El Hobbit

Pero ¿quien era Josef Madlener?

Josef Madlener (1881-1967) fue un artista (pintor e ilustrador) alemán que nació cerca de Memmingen. 
Su obra apareció en varios periodicos, revistas y en libros para niños. Tambien hizo postales navideñas.

Estudió en la Escuela de Artes Aplicadas y en la Academia de Munich. Aunque su obra puede considerarse simbolista, tiene tambien una gran influencia de la mitología germánica  mezclada con sus propias creencias religiosas

CUESTION DE CLIMA

Hola Cris, 

Sigo con las sorpresas que me ofrece LA VOZ DE GALICIA cada día.  Cuando viene alguien de fuera siempre pongo el brazo extendido y señalando el mar digo: Si te pones a nadar aqui llegas a Nueva York.  Hoy leo un artículo de Xavier Fonseca que me ha dejado boba. Que tengo muy mal sentido de la orientación ya lo sabía ¿Pero tanto? Querida amiga, que nuestra conexión es con California. Mira la prueba

Además de las coincidencias climáticas, Xavier, que se nota que ha hecho un estudio concienzudo, nos hace ver  como todo es cuestión de como se vendan las cosas. Si la temperatura del agua en California rara vez supera los 18 grados en el verano, igual que aqui, ¿Por que dicen  que bañarte en las costas californianas es algo inolvidable? 

Mira amiga, que somos tan igualitos que hasta tenemos las mismas infraestructuras, ellos el puente de San Francisco y nosotros el de Rande. A veces son engullidos por un espeso manto de niebla y otras les sopla el viento del norte...

Y hablando del VIENTO DEL NORTE, algo nos está ocurriendo...

Ahora en Ourense.  Y seguimos con los gallos y gallinas

Un vecino se enfadó mucho con otro porque el gallo no lo dejaba dormir, así que fue a su casa y le dijo que lo quitara

Pero ¿Pensará el paisano que los gallos tienen un enchufe? El caso es que el dueño del gallo se negó y el otro lo empujó. Ahí empezó todo, uno fue al suelo, se levantó y empuñando una vara de esas que se  utilizan para manejar a las vacas, intentó pinchar al otro

Ante tal estruendo, salió la mujer del dueño del gallo y atacó al de la vara a escobazos

El asunto acabó con todos en el hospital: contusiones en nariz y frente, para el propietario del gallo y fractura de Cúbito y un dedo de la mano derecha  el otro

Algunos vecinos declararon en el juicio que la mala relación ya venía de atrás que no era solo el asunto DEL GALLO.

La jueza condenó a los TRES IMPLICADOS. El matrimonio, dueños del gallo, seis meses de prisión por cada una de las lesiones y seis meses de prisión para el que quería callar al gallo, por amenazas. Las costas del juicio las tendrán que pagar los tres

JUSTICIA PARA ROBAGALLINAS

Querida Cris,

Leo en LA VOZ DE GALICIA que han condenado a un vecino de Narón a una pena de un año y dos meses de prisión por robarle las gallinas a un vecino.

Que si, que si, tienes razón, te metes en una trama de esas políticas y robas millones y no te pasa nada, este es un país de justicia para ROBAGALLINAS; lo cual me lleva a la idea que tuvimos el invierno pasado. Robamos un pollo y pasamos unos meses en LA LAMA ahorrando comida y calefacción que la vida está muy achuchada para las pobres viudas.

Siguiendo con la historia de este paisano nuestro, la juez considera probado que el acusado forzó el candado de la puerta del gallinero aunque el jura y jura que alguien le echó las gallinas en su finca. Paquiño desconfía de un tal Diego que con la excusa de que tenía que embarcar le dejó las gallinas y un gallo allí, al fín y al cabo, que razón había para hacerle daño al acusador  si tenía una buena relación con el  y   hasta le compraba los huevos.

De todos modos Cris, si fue el tal Diego, malo raio o parta! un bicho el tío, que hasta le  dejó la prueba del delito- EL CANDADO- tirado en la finca