Michael Andrews

 Norwich, 1928-Londres, 1995

Michael Andrews ocupa un importante lugar entre los artistas británicos posteriores a la Segunda Guerra Mundial. Su obra, de factura minuciosa y lenta, ha sido vinculada a la Escuela de Londres, que aglutinó a un grupo heterogéneo de artistas que compartían un interés por la representación de la figura humana y un rechazo tajante de la tradición naturalista académica.

 De educación metodista estricta, Andrews estudió en la Slade School of Art de Londres en 1947 y, de nuevo tras cumplir el servicio militar, entre 1949 y 1953. Allí fue discípulo de William Coldstream, artista realista vinculado a la Euston Road School, que le instruyó en la importancia de copiar del natural, y recibió clases de Lucian Freud. Desde sus primeros pasos como pintor, sus obras se caracterizaron por la preocupación por llegar al virtuosismo técnico y la representación de los estados de ánimo y las diferentes formas de comportamiento. 

 A las pinturas de escenas familiares de la década de 1950 siguió la representación de fiestas de los años sesenta en las que, junto a sus amigos, incorporaba imágenes procedentes de los medios de comunicación, la moda o el mundo del cine o la música pop. En 1959 comenzó su actividad docente en la Norwich School of Art que después continuó en la Chelsea School of Art y la Slade School of Art. 
En 1966 firmó un contrato con la Marlborough Gallery, algo que ya habían hecho previamente Francis Bacon y Lucian Freud y desde entonces se dedicó únicamente a la pintura y comenzó los estudios para su serie Luces. En esta serie experimentó con la pintura acrílica y con el uso de la pistola, con las que conseguía superficies en las que no intervenía la mano del artista, en las que la luz adquiría una relevancia trascendente. La exploración de la naturaleza como experiencia liberadora fue en aumento en las pinturas y acuarelas realizadas durante su viaje a Australia y sus numerosas visitas a Escocia y continuó como constante hasta el final de sus días.

 Museo Thyssen-Bornemisza
 

Cuarenta años de la muerte de Tino Grandío

  

«Para desenvolver a súa singular linguaxe pictórica Grandío desprazouse entre a figuración e a abstracción e avanzou cara a depuración da súa técnica. Nesa evolución, as liñas desdebúxanse, os contornos das figuras fúndense para dar paso ao predominio da mancha. A materia e a aridez, tan presentes nas primeiras obras, perden forza ata ser substituídas por texturas suaves, exentas de rixidez. E aos poucos prodúcese o abandono da cor saturada, propio das composicións costumistas das primeiras etapas da súa traxectoria, para acadar a madurez da súa pintura, caracterizada polo manexo dos grises ricos en tonalidades e matices», recuerdan desde el Museo Provincial de Lugo.

LINO LAGO EN DUA2 - EXPOSICION

Lino Lago. "La Mar. El Mar".Inauguración: Viernes 29 de Septiembre a las 20 h. Os esperamos. Un abrazo

Willem van Aelst

 

Delft, 1627-Amsterdam, después de 1687 (?)

 Willem van Aelst nació en Delft en 1627. Era sobrino del pintor de bodegones Evert van Aelst, quien estuvo a cargo de su formación. En 1643 aparece por primera vez inscrito en el gremio de pintores de Delft. Desde 1645 hasta 1649 residió y trabajó en Francia, de donde partió a Italia. En Florencia fue pintor de la corte de Fernando II de Medici, el gran duque de Toscana. Allí estableció contacto con sus compatriotas y pintores de bodegones Matthias Withoos y Otto Marseus van Schrieck. Formó parte de la Schildersbent, la asociación de pintores del norte residentes en Italia, con el apodo de «Vogelverschrikker» (espantapájaros). En 1656 regresó a Holanda, estableciendo su residencia permanente en Amsterdam. Desde 1658 firmó sus obras con el nombre de Guillmo van Aelst, o con su apodo de la Schildersbent, en recuerdo a su estancia en Italia. Desconocemos la fecha de su fallecimiento, que se sabe es posterior a 1687, año de su última obra conocida

En su carrera hay cuatro tipos de naturalezas muertas: bodegones de flores, de frutas, piezas de desayuno y bodegones de aves, con o sin atributos de caza. Sus naturalezas muertas acusan los influjos de Jan Davidsz. de Heem, de quien tomó los fondos marrones, el extenso follaje y la manera en que el ramo cae invadiendo el espacio. Sus obras se distinguen sin embargo de las de De Heem en el uso de una paleta con tonos fríos de azules, púrpuras y verdes, probable fruto de las impresiones recogidas durante sus estancias en Francia e Italia, y por la delicadeza y armonía que demuestra en la organización de sus elementos. Su gran aportación al género fue la introducción de motivos asimétricos, creando vigorosas diagonales. Esta nueva composición pronto fue utilizada por sus seguidores. Sus más de sesenta bodegones de caza, caracterizados por su perfección técnica y por un gran sentido decorativo, también crearon escuela, siendo muy imitados. Entre sus discípulos destacan Maria van Oosterwyck, Rachel Ruysch y Jan van Huysum.

 Museo Thyssen-Bornemisza

Mis conversaciones con Cris, Felizzzzzz

Querida Cris,
Llueve, pero despues de una noche aciaga me siento feliz. Que angustia! No sé como no rompí las sábanas de tantas vueltas que di. Me apareció una amiga con doce colegas a cenar. Yo no sé decir -no- así que los recibí sonriente. No te preocupes dijo "yo traigo doce vieiras"- Pensé que no eran suficientes, pero ya era muy tarde para ir a comprar- era de noche- No tenía tantas copas iguales, no me quedaba vino...Cuando estaba a punto de llorar sonó el despertador...

Que alivio! Tenía cita en el sanatorio, pero cualquier cosa me parecía bien antes de pensar en  tanta gente pululando por la casa. Despues de tres años sufriendo por mi pierna izquierda ahora me siento feliz. Me han puesto titanio y cerámica y todo funciona mejor que antes. El otro día mi amigo Saras me dijo que ahora no me podrán incinerar. ¿Sabes si es verdad eso? Mejor no te digo lo que le  contesté porque es algo muy macabro.

¿Sabes lo que me ha dicho el médico? Me ha dado un diagnóstico en dos palabras

ESTAS  ESTUPENDA!

Estoy feliiiiiiiiiizzzzzz

HUEVOS AZULES

¿Ves esta gallina? Te parece normal ¿No? Pues no es- ES ARAUCANA- y pone huevos azules

Hoy Dolores Cela nos dice en LA VOZ DE GALICIA que es 

Un producto que se rifan los deportistas por su contenido en proteínas.  En Xermade  han puesto manos a la obra y se comercializarán en diciembre

Xermade contará la primera explotación gallega que comercializará huevos de gallinas araucanas o mapuches. Se caracterizan por el color azul de su cáscara y por su contenido en colesterol más bajo que el resto de las razas. Empezarán con 300 ponedoras. Vivirán en gallineros móviles, que cambiarán de finca periódicamente para que puedan aprovechar el pasto y los insectos, y se criarán bajo el sello ecológico. La docena tienen previsto venderla a cuatro euros. La granjas la está montando Silvia Durán Barro, una joven parada de 23 años, que se empezó a interesar por las características de las araucanas a raíz de que uno de los perros de la familia matara a la gallina de una vecina. Su dueña se llevó un gran disgusto porque de todo el gallinero el can eligió «a dos ovos azuis».

Todos empezó cuando tuvieron que reponer

ejemplar que mató el perro.  La madre de Silvia Durán, Mónica Barros, empezó a documentarse sobre este tipo y vio en él una esperanza de futuro para su hija parada. 

LOS VECINOS DE O PINDO ESTÁN HASTA EL CULO

Leo en LA VOZ DE GALICIA que los habitantes de O Pindo en Carnota, están "hasta el culo" de los malos olores que están soportando.

Llevan ya varias semanas recogiendo firmas para trasladarselas a la Xunta de Galicia y a Augas de Galicia y dentro de unos días enviarán una muestra del agua de la playa de San Pedro a un laboratorio homologado para que comprueben el estado de dichas aguas-

Son máis de 8 anos os que levan no Pindo co cú o aire ante a falta de saneamento. Cada verán, a falta de conexión á rede de sumidoiros provoca que as augas fecais das casas e establecimentos remate no rego do centro da vila carnotá, provocando malos cheiros e unha grave contaminación na zona.

MAFIA EN LA SIERRA DE GRAZALEMA

Hoy escuché en la radio una denuncia sobre la sierra de Grazalema...

¿Que ocurre? En este mundo globalizado es como si esas compañías sin escrúpulos que ya han comprado grandes extensiones de terrenos por America, impidiendo a los habitantes de las zonas seguir con sus medios de vida, se nos esten acercando.

Un juez cierra el caso contra el portavoz de Ecologistas en Acción en Cádiz, Juan Clavero, al que un desconocido introdujo droga en el coche y avisó a la Guardia Civil.

Ese día Clavero participaba en una marcha reivindicativa contra la ocupación de las vías pecuarias en la Sierra de Grazalema por parte de latifundistas y pequeños propietarios, que hacen suyos terrenos públicos de manera ilegal. Llueve sobre mojado porque a Clavero ya le quemaron su coche en El Puerto de Santa María y amenazaron con carteles sobre un posible incendio en su casa.

Aqui todavía no pegan tiros como ocurre en Brasil y Honduras pero estos latifundistas que están cerrando caminos públicos intentarán parar las marchas reinvindicativas contra la ocupación de vías pecuarias en la Sierra de Grazalema

En la Sierra de Cádiz se están y comprando y vendiendo muchas fincas con un gran movimiento de dinero de dudosa procedencia. Hay propietarios que han usurpado vías pecuarias deslindadas y caminos públicos confirmados por sentencias 

¿Que está haciendo LA JUNTA DE ANDALUCÍA sobre este asunto?

PARQUE NATURAL SIERRA DE GRAZALEMA

A caballo entre Cádiz y Málaga, aparecen estas sierras de relieves abruptos y contrastados a causa de su convulsa historia geológica. La erosión producida por el agua ha creado cañones de gran belleza, como la Garganta Verde que, con 400 metros de profundidad, garantiza un magnífico descenso. Asimismo ha originado un laberinto subterráneo de simas y grutas entre las que destaca el complejo Hundidero-Gato. Se trata de la cueva de mayor longitud de Andalucía, destacable por hibernar en ella unos 100.000 murciélagos, la mayor población de España.
En este espacio, con las cimas más altas de la provincia de Cádiz, las ascensiones a cumbres como El Torreón o El Reloj son clásicas entre montañeros. Para escalar existen roquedos y paredes en Peñón Grande, Aguja de las Palomas y Peñaloja, en Grazalema, Cortados de Montejaque y Beaoján y La Veredilla, La Diaclasa y Cintillo, en Benaocaz.
El elemento más emblemático del Parque, además del denso bosque mediterráneo de encinas, alcornoques y quejigos, es el pinsapo, principalmente concentrado en la Sierra del Pinar, por ser el lugar más lluvioso de la Península. Esta especie es descendiente de los abetos centroeuropeos que formaban aquí grandes bosques en las épocas glaciares. Hoy estos pinsapos habitan únicamente en este espacio, en el Parque Natural Sierra de las Nieves y en Sierra Bermeja (ambos en la provincia de Málaga). La visita al pinsapar, así como a otros enclaves de la Zona de Reserva, puede realizarse sólo en algunas épocas del año y con limitación de visitantes, por lo que se recomienda solicitar información previa.
Otro punto de interés es el curso alto del río Majaceite, donde se puede observar a la nutria, y donde sus olmos, sauces y álamos forman un característico bosque en galería. Éstas y otras especies, hasta 300, pueden contemplarse en el cercano jardín botánico El Castillejo, junto al centro de visitantes El Bosque. 
La conservada vegetación da lugar también a una rica fauna, manteniendo con semillas, frutos otoñales y pastos al ciervo, corzo, conejo, perdiz y la cabra montés. Destacan las numerosas aves, con 136 especies distintas, como el águila perdicera y el buitre leonado, este último tiene aquí las mayores colonias de Europa. Completan el ecosistema otros carnívoros emblemáticos como la gineta y comadreja, halcón peregrino, águilas calzada y culebrera y búho real.

Ryanair ya no podrá imponer la ley irlandesa a sus trabajadores

ESTAMOS rozando los límites. Los ciudadanos queremos viajar barato aunque sea sentados en el suelo de una aeronave. Lo que está ocurriendo con Ryanair se veía desde lejos.  El concepto "low cost" se mueve en los límites de la seguridad de la legislación. El sindicato de pilotos Sepla ya ha denunciado el excesivo ahorro en combustible de la compañía por lo que no pueden esperar dando vueltas en un aeropuerto para que los pilotos puedan requerir a las torres de control prioridad para aterrizar en un aeropuerto.  Tambien han denunciado la política de contratación y presión sobre los pilotos. El portavoz del Sepla indica que esta compañía "se mueve en limites de la legalidad".

Los tribunales europeos han dado la puntilla a la compañía al comunicarles que no podrán  imponer la ley irlandesa a sus trabajadores

Eduard Thöny

1866-1950
Eduard Thöny nació el 9 de febrero de 1866 en Bressanone / Tirol del Sur.  Estudió en la Academia de Munich. Para la revista sátira, Simplicissimus Thöny diseñó más de 3.000 dibujos desde el año de fundación (1896) hasta el final del periódico en 1944, con los que retrataba regularmente la sociedad alemana.

 

El foco de su trabajo era a menudo  la gente en el área metropolitana pero  también demostró ser un observador muy agudo de los militares.
Eduard Thöny estudió  pintura histórica en la Kunstakademie en Munich. A partir de 1888 trabajó para  el "Münchener Humoristische Blätter", un suplemento del "Neue Münchener Tagblatt". En 1890 el artista se trasladó a París, donde estudió el arte de la masacre. En 1891 inició  una primera estancia larga en Berlín. Después de un viaje a Inglaterra y un vano intento de establecerse como artista en Meran, finalmente encontró su lugar  artístico en la revista "Simplicissismus" (1896).
En 1897 se trasladó a Berlín para estudiar el ejército y la sociedad en todas sus facetas en el corazón del Imperio  - y conseguir temas para "Simplicissimus". Como invitado habitual en salones y casinos, recibió su inspiración de primera mano. Se movió  en una variedad de entornos en que se encontraba modelos para sus personajes: la decadencia de Prusia tenientes arrogantes, damas elegantes, cocottes descaradas,  hombres presumidos y ladrones descarados.

 

 Influido por el Jugendstil, el dibujante desarrolló un estilo muy distintivo: líneas seguras y superficies frecuentemente detalladas y estructuradas determinan sus representaciones, por lo que sus figuras tienen casi rasgos expresionistas. Muchas caricaturas -especialmente escenas callejeras- se caracterizan por un dominio del diseño de la imagen y tienen el efecto de impresiones momentáneas que no han perdido su vitalidad hasta nuestros días. Los dibujos de Thöny eran también perfectos desde el punto de vista técnico: cumplían los requisitos  de la revista,  reproducibles y muy llamativos.

Warhol. El arte mecánico | CaixaForum Barcelona-EXPOSICION

"Warhol. El arte mecánico"

• Del 14 de septiembre de 2017 al 31 de diciembre de 2017
  

La exposición profundiza en la obra de Andy Warhol, una obra que cuestiona la definición de arte y reflexiona sobre la cultura de masas y la fama. Se observarán sus obras más conocidas, y también cine, vídeo y diseños donde el artista se vale de técnicas industriales de producción y repetición. Mediante el diálogo y diferentes actividades, se ampliará la definición de arte y se reflexionará con el alumnado sobre el culto a la fama y la sociedad de consumo, intentando ver las relaciones con el mundo del arte.

 Warhol se consagró como el artista pop por excelencia en los años sesenta, tanto entre la élite intelectual como entre el gran público, gracias a obras basadas en la reformulación de diferentes productos de consumo como las series de sopas Campbell’s o la transformación de grandes iconos de su tiempo, como actores, políticos o cantantes. Siguiendo el mismo principio de fusión, desarrolló la Silver Factory, un laboratorio cultural experimental que era, a la vez, sede de un nuevo tipo de empresa cultural. 

 Tras superar un intento de asesinato en 1968, Warhol cambió de táctica creativa y se convierte en un personaje de sí mismo, escondido tras su característico peinado y sus notorias gafas. Traslada la sede de sus operaciones comerciales y estéticas a The Office, un espacio más burgués y ordenado logísticamente que le consolida definitivamente en un artista-empresario, capaz al mismo tiempo de dirigir la revista Interview, pintar retratos de famosos y aceptar todo tipo de encargos comerciales hasta el momento de su muerte.