Nicolaes Maes, hijo de un próspero comerciante,
nació en Dordrecht en 1634. Comenzó su formación artística en su ciudad
natal como dibujante, completándola después en Amsterdam, en el taller
de Rembrandt,
donde entró hacia 1650. Sus primeras obras como pintor independiente
las realizó con diecinueve años, y en ellas se perciben los influjos de
su maestro en la forma de tratar el claroscuro y en la elección de los
temas. Estas pinturas juveniles trataban asuntos religiosos, mitológicos
y escenas de género, como Muchacha asomada a la ventana o Anciana rezando (también conocido como La oración sin fin),
del Rijksmuseum de Amsterdam. En 1653 regresó a Dordrecht, donde un año
más tarde contrajo matrimonio con la viuda Adriana Browers, y donde
permaneció hasta 1673Durante. la década de 1650 hasta, aproximadamente,
el principio de la de 1660, Maes desplegó su etapa de mayor creatividad
siendo hacia 1656 cuando comenzó a trabajar con más dedicación el
retrato, género en el que se centraría los últimos años de su carrera.
Las influencias iniciales de Rembrandt fueron reemplazadas en esos años
por otras procedentes de la escuela flamenca. Nicolaes Maes pintó a
algunas de las más importantes personalidades políticas y militares del
país y a miembros de la alta burguesía. De su etapa más brillante, en la
que el artista exhibe una gran finura de matices son: El tamborilero desobediente, del Museo Thyssen-Bornemisza, la escena de cocina Moza durmiendo y criada, de la National Gallery de Londres, o Los amantes espiados por una muchacha. En 1673 y hasta su muerte, en 1693, se estableció en Amsterdam. Entre sus últimas obras destaca el retrato colectivo titulado Seis decanos del gremio de cirujanos de Amsterdam,
confeccionado en la línea tradicional de Hals y Rembrandt y que
pertenece al Rijksmuseum de Amsterdam. Sus más cercanos seguidores
fueron los pintores de retratos y escenas de género Reinier Covijn y
Cornelis Bisschop
Con que tranquilidad todo se inhibe del desastre: el labrador oyó seguramente los gritos de socorro, el chapoteo, que para él no era una catástrofe.
Brillaba el sol como brilló en las piernas blancas al sumirse dentro del agua verde, y el esbelto navío que ha debido de ver algo inaudito, un muchacho caído del cielo, iba hacia alguna parte y navegaba en paz.
En la noche en que Troya fue destruida por los griegos Eneas logra
escapar y tiene una visión de su esposa Creusa, muerta esa misma noche,
que le dice que busque un nuevo lugar para asentarse y que funde una
nueva ciudad. Al frente de un grupo de troyanos Eneas va a enfrentarse a
la odisea llevando a su padre Anquises a cuestas y de la mano a su
pequeño hijo, Ascanio.
París, 28 de octubre de 1846 - †Le Puy, 18 de agosto de 1890
Hijo del rico comerciante Jules Dubois y de Sylvain Sophie Hortense
Pillet, nació en París el 28 de octubre de 1846. Bachiller, decidió
abrazar la carrera militar y se unió en 1865 a la École Impériale
Militaire de Saint Cyr, donde se graduó en 1867 y participó como
oficial en la Guerra Franco-Prusiana. A pesar de un innegable heroísmo,
las tropas francesas acumulan derrotas durante esta campaña y fue hecho
prisionero después de la batalla de Gravelotte el 16 de agosto. Después
de seis meses de cautiverio, pudo volver a su familia. Regresó con una
alta graduación del ejército y luego de la disolución de la Guardia
Imperial, Dubois-Pillet, es designado al 96º regimiento de línea.
A principios de 1871 participa en la represión de la Comuna de París.
Teniente en 1872, está a cargo de la defensa de las fronteras en el 90
regimiento de línea en Givet. Ascendido a capitán en 1876, se incorporó a
la guarnición de Poitiers. Pero el hombre ya es poseído por las musas.
Logra que una de sus obras sea expuesta en el Salón oficial en 1877 sin
mucho éxito. Pidió su admisión en la Guardia Republicana, que se
estableció en París en enero de 1878, con lo cual logra transformar la
pintura, la distracción de un hombre culto, en una prolífica actividad.
El año siguiente presenta un segundo trabajo en el Salón oficial:
"Crisantemos", que deja poco inspirado el jurado.
En 1880 recibe finalmente su asignación a la guardia y toma el mando de
la tercera compañía. Al mismo tiempo, las pinturas revelan una inflexión
en su trabajo que cambia de dimensión. En 1881, "El niño muerto” y,
sobre todo, en 1833, los retratos de la familia Boucher reflejar la
naturaleza cambiante de su trabajo. No adquiere aún la plena madurez
artística, pero empieza a cruzar el umbral: ya no es un pintor
aficionado. Sin embargo, esperamos hasta 1884 para un encuentro decisivo
con los que se llaman a sí mismos "independientes", que llegan a
cambiar su vida. Son ellos Seurat, Signac, Angrand ... Sin embargo, en
1884, estos artistas son marginados, criticados por haberse atrevido a
desafiar el buen gusto.
El estilo que Dubois-Pillet adoptó fue el Puntillismo, inspirado por su
amigo neo-impresionista Georges Seurat. Las acuarelas y los óleos fueron
el medio principal de Dubois-Pillet, pero como es el caso con muchos
artistas, debe haber muchos bocetos detrás de ellos, olvidados o tal vez
extraviados.
Toma contacto con Pissarro y Van Gogh. Dentro de este grupo, Dubois
ocupa un papel especial pero productivo, el de animador. Se encargará de
recopilar, organizar, desarrollar, dar a conocer las actividades de los
miembros, sin abandonar su propio trabajo. El acontecimiento principal
de este grupo es el Salón anual. En 1884 expone en el Salon d'hiver.
Desde 1885, su pincel cambia con renovado vigor. Crece, se deshace de
las escorias de la ingenuidad. Pintó ese año el entierro de la Guardia
Nacional, pero seguirá siendo fiel a su doble función, y pinta "Le bal
de l’hôtel de ville”. No más puntillista, Dubois-Pillet se inclina
hacia la escuela post impresionista, como lo demuestran los temas de sus
nuevos cuadros: las inmensas extensiones, el cielo y el agua. En 1886
Pissarro se une a este extraño grupo de artistas independientes, y sella
el destino del militar.
La mayor parte de su mejor trabajo lo creó en los años 1880 y dejó una
obra de paisajes tranquilos, marinas e imágenes de la vida rural
francesa.
En el verano de 1890, probablemente en una gira por un pueblo afectado
por una epidemia de viruela, Dubois contrajo la enfermedad, y pocos días
después de caer enfermo, murió en Le Puy el 18 de agosto de 1890, con
sólo 44 años. Mientras que su cuerpo fue trasladado a París para ser
enterrado en el cementerio de Montmartre en presencia de numerosas
autoridades militares el 25 de agosto, su cuadro "Saint-Michel
d'Aighuile" fue instalado en el museo municipal.
Importante en el neo-impresionismo francés, Albert Dubois-Pillet
(1846-1890) desapareció poco antes que Georges Seurat, su mentor y
amigo. Este pintor, que también era militar, fue una figura clave en la
historia del Salón de Artistas Independientes que ayudó a fundar. Sus
obras están bien representadas en el Museo de Saint-Etienne y Le
Puy-en-Velay, y en las principales colecciones americanas.
El País fulmina como colaborador a Miguel Ángel Aguilar por sus críticas en The New York Times
Hablando en su tono ¿Como te atreves a declarar que "Los periódicos
están en manos de los inversores", que "la dependencia política ha
hecho un daño terrible a la credibilidad de los medios de comunicación
en este país" o "Trabajar en El País era el sueño de cualquier
periodista. Pero ahora
hay gente que se va incluso con la sensación de que la situación ha
alcanzado niveles de censura"
Coño!!! Miguel Angel Aguilar "tas pasao".
Hace tiempo que hemos vuelto a leer la prensa "entre líneas"- ya solo
me fío de las noticias que hablan de cosas como concursos en que se
mide la "bosta más abundante"
Leo hoy en la Voz de Galicia que decenas de instalaciones domésticas
de autoconsumo eléctrico están fuera de la ley, es decir, se han
rebelado contra el IMPUESTO AL SOL.
Cuando leo noticias como estas me solidarizo inmediatamente, me sale de
dentro ese concepto de libertad, entendida a mi forma, puede ser, pero
me gusta. Muchas cosas en la vida provienen de la niñez, seguramente a
mi Guillermo Brown "el proscrito" me ha marcado...
Guillermo
Brown, once años, pelo perpetuamente desgreñado, ropas delatoras de un
ejercicio físico que no repara, claro, en la pulcritud que siempre
exigen los adultos. Capitán por aclamación diaria de los Proscritos,
pirata, piel roja, explorador, detective, caníbal…
«-A propósito, ¿quién era Shakespeare? -preguntó de pronto Guillermo. -Un poeta -contestó Douglas-. Y bueno, vivió y murió. -¿No hizo nada? -Escribió poesía. -Eso no es "hacer" -dijo Guillermo con desdén-. Yo sé hacer poesía; quiero decir si no "peleó" o algo así».
El 11 de junio, Londres celebra el cumpleaños oficial de la Reina con un impresionante desfile militar conocido como Trooping the Colour. Éste desfile comienza en el Horse
Guards Parade en St James Park, y desde allí la Reina es llevada en un
carruaje a lo largo de la avenida “The Mall” hasta el Palacio de
Buckingham.
La costumbre data de la época de Carlos
II en el siglo XVII, cuando los colores del regimiento se utilizaban
como punto de reuníón en la batalla y por lo tanto se colocaban delante
de los soldados todos los días para asegurarse que todos los hombres
pudieran reconocer los de su propio regimiento. En Londres, los FOOT
GUARDS
solían hacerlo como parte de su
ceremonia diaria. La primera mención que se conoce en la celebración del
cumplaños real es de 1748 y de nuevo cuando George III fue coronado rey
en 1760. Despues de George IV, con las excepciones de las dos guerras
mundiales, se convirtió en un evento anual
Esta impresionante ceremonia se celebra actualmente cuando se celebra el cumpleaños de la reina.
